Ciudad de M\u00e9xico. El primer amor de Modesto L\u00f3pez fue el teatro; despu\u00e9s lleg\u00f3 a su vida la m\u00fasica, y luego no se pudo resistir al s\u00e9ptimo arte. Desde muy joven estudi\u00f3 arte esc\u00e9nico, hizo pantomima, actu\u00f3, form\u00f3 grupos con los que realiz\u00f3 giras por Am\u00e9rica Latina que inclu\u00edan teatro, t\u00edteres y m\u00fasica; tambi\u00e9n viaj\u00f3 a varios pa\u00edses europeos.<\/p>\n\n\n\n
Afirm\u00f3: siempre he estado relacionado con el teatro; tengo amigos a los que les gusta ese arte. Sigo viendo y leyendo teatro, o sea, que no es ajeno a m\u00ed. Adem\u00e1s, en la vida todos actuamos.<\/p>\n\n\n\n
L\u00f3pez fue entrevistado por La Jornada a prop\u00f3sito del estreno de Sino sangriento, un homenaje al poeta Miguel Hern\u00e1ndez, que Marcos Ana escribi\u00f3 y realiz\u00f3 en el oto\u00f1o de 1960, cuando estaba preso en el penal de Burgos, Espa\u00f1a, en plena dictadura de Francisco Franco.<\/p>\n\n\n\n
Definida como una obra-po\u00e9tico-musical, para L\u00f3pez es un canto al hombre, a la humanidad, un canto a la esperanza. Agreg\u00f3: \u201cNos acompa\u00f1an C\u00e9sar G\u00f3mez El Azteca, Guillermo Manzo y Carlos Manceda, cantores populares y m\u00fasicos, no son actores. Los escogimos porque la obra se desarroll\u00f3 originalmente en la c\u00e1rcel y muchos de los presos esperaban la muerte, pero el arte teatral los salvaba de alguna manera. Marcos Ana escribi\u00f3 en prisi\u00f3n con letras chiquitas en papel de cigarrillos y de forma clandestina\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Miguel Hern\u00e1ndez (1910-1942). Foto cortes\u00eda de la producci\u00f3n<\/p>\n\n\n\n
La vida misma es poes\u00eda<\/p>\n\n\n\n
Se\u00f1al\u00f3: \u201ctuve la fortuna de conocer a Ana cuando yo ten\u00eda 15 a\u00f1os, y fue agradecer a Argentina, Chile y Uruguay, a la gente que se hab\u00eda solidarizado y presion\u00f3 para que \u00e9l pudiera salir en libertad. Tuve un encuentro m\u00e1s con \u00e9l en Espa\u00f1a; una amiga en com\u00fan nos organiz\u00f3 un almuerzo y tuve varias horas de charla con este hombre que me conmovi\u00f3.<\/p>\n\n\n\n
\u201cConoc\u00eda toda su vida, pero una cosa que se me qued\u00f3 grabada fue la respuesta que me dio cuando le pregunt\u00e9 por qu\u00e9 no hab\u00eda continuado escribiendo poes\u00eda; sus palabras fueron estas: \u2018es tanto la vida que camina, tanto lo que me falt\u00f3 vivir, entr\u00e9 a los 18 a\u00f1os y sal\u00ed a los 41, imag\u00ednate la vida que pas\u00f3 por todos lados, la cual no pude vivir. Es tanta la vida que la misma vida es poes\u00eda. No tengo que escribir nada, tengo que caminarla\u2019. Cuando Marcos sali\u00f3 no perdi\u00f3 la dignidad del ser humano\u201d.<\/p>\n\n\n\n
L\u00f3pez destac\u00f3: esta obra que Marcos Ana escribi\u00f3 con esas letras peque\u00f1itas, en el papel de los cigarrillos y que fueron sacadas de la c\u00e1rcel, es de esas cosas que siempre supe que ten\u00eda que hacer. Alg\u00fan d\u00eda tengo que dar a conocer esta obra en Am\u00e9rica Latina, as\u00ed que ya lleg\u00f3 el d\u00eda; entr\u00e9 en contacto con el hijo de Marcos Ana, el director Marco Macarro Sender y me autoriz\u00f3 montarla.<\/p>\n\n\n\n
Con las piezas del rompecabezas completas, sostuvo, \u201ccomenz\u00f3 el trabajo con el tambi\u00e9n director Mario Ficachi; seleccion\u00e9 a los tres actores para ir adaptando ese espect\u00e1culo que \u00e9l hab\u00eda montado en la c\u00e1rcel, en 1960, cuando se cumpl\u00edan 18 a\u00f1os de la muerte de Miguel Hern\u00e1ndez, la puso en escena con las condiciones que \u00e9l ten\u00eda en ese entonces, con los presos para los presos del pabell\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
Parte del elenco de la puesta en escena. Foto cortes\u00eda de la producci\u00f3n<\/p>\n\n\n\n
Nosotros la adaptamos a la \u00e9poca actual con canciones de Joan Manuel Serrat y Alberto Cortez e integramos, como contexto, un video en el que Ana habla sobre c\u00f3mo fue montada la obra en la prisi\u00f3n, de ah\u00ed pasa a M\u00e9xico y se explica que nos trataremos de acercar a lo que signific\u00f3 esa pieza. Hicimos una s\u00edntesis de los textos fundamentales sin perder el esp\u00edritu ideol\u00f3gico del escrito original, el cual respetamos totalmente.<\/p>\n\n\n\n
En m\u00e1s 50 a\u00f1os, a\u00f1adi\u00f3, el teatro ha evolucionado, porque las maravillas contempor\u00e1neas, las cosas positivas que nos toca vivir no se pueden desperdiciar; se han sumado elementos de una manera muy enriquecedora. Por ejemplo, el teatro campesino ind\u00edgena que cre\u00f3 en M\u00e9xico la compa\u00f1era Alicia Mart\u00ednez Medrano; es un maravilla c\u00f3mo utiliz\u00f3 los elementos teatrales para dimensionar un mundo campesino ind\u00edgena, adaptando, por ejemplo, una pieza de Federico Garc\u00eda Lorca, quien nunca se hubiera imaginado desde Espa\u00f1a que sus obras pudieran escenificarse de esa manera en la monta\u00f1a. El otro ejemplo es el teatro Catalina Sur, en el Barrio de la Boca, en Buenos Aires, que desde hace 40 a\u00f1os es uno de los baluartes teatrales m\u00e1s importantes de Argentina, donde se inici\u00f3 con la gente del barrio; igual que en el teatro campesino participan ciento y pico de actores, han integrado la m\u00fasica popular.<\/p>\n\n\n\n
L\u00f3pez agreg\u00f3: todo esto fue sumando; te doy estos dos ejemplos, pero podr\u00edan ser otros m\u00e1s del mundo. Para m\u00ed, es una maravilla asistir en este tiempo y asomarme a esos espect\u00e1culos.<\/p>\n\n\n\n
Sino sangriento se escenificar\u00e1 del 8 y al 25 de febrero en el Foro Contigo Am\u00e9rica, localizado en Arizona 156, colonia N\u00e1poles. Funciones: jueves y viernes a las 20 horas, s\u00e1bados a las 19 y domingo a las 18 horas. Donativo: 300 pesos.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"